1904年6月，王國維在《教育世界》雜志發(fā)表了長篇論文《〈紅樓夢〉評論》。在該文中，王國維提出了藝術(shù)的“?；?rdquo;性這一問題。他說：“夫優(yōu)美與壯美，皆使吾人離生活之欲，而入于純粹之知識者。若美術(shù)中而有?；笾|(zhì)乎，則又使吾人自純粹知識出，而復(fù)歸于生活之欲。…… 故?；笾诿?，如甘之于辛，火之于水，不相并立者也。吾人欲以?；笾鞓?，醫(yī)人世之痛苦，是猶于航斷港而至海，入幽谷而求明，豈徒無益，而又增之。則豈不以其不能使人忘生活之欲，及此欲與物之關(guān)系，而反鼓舞之也哉??；笾趦?yōu)美及壯美相反對，其故實存于此。”在王國維看來，藝術(shù)的價值最終體現(xiàn)在使人脫離欲望的苦海，臻達澄明朗徹的審美至境。但是，藝術(shù)同時又?jǐn)y帶著“?；?rdquo;的特性出場，處理不當(dāng)?shù)脑捒赡軙噥y人的情感，迷惑人的心性，使人半途折返欲望的深溝險壑。一個多世紀(jì)以來，中國文藝走過了波詭云譎的艱難歷程。由于受政治、經(jīng)濟、審美等多重因素的影響，“?；?rdquo;一直以或隱或顯的方式伴隨著文藝的始終。在社會轉(zhuǎn)型時期，由于受商業(yè)利益的驅(qū)使，“?；?rdquo;已成為當(dāng)下文藝一個不可小覷的精神現(xiàn)象，對文藝的健康發(fā)展與繁榮帶來一定的負(fù)面影響。如何正視并切實解決這一問題，成為文藝界的當(dāng)務(wù)之急。

　　前不久，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話，充分肯定了文藝在實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢這一歷史使命過程中的地位和作用。但他也特別指出了當(dāng)前文藝創(chuàng)作方面存在的一些問題：如“有數(shù)量缺質(zhì)量”“有‘高原’缺‘高峰’”；“抄襲模仿、千篇一律”；“機械化生產(chǎn)、快餐式消費”，追求單純感官快樂的低俗化等?？倳浿赋觯?ldquo;低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官娛樂不等于精神快樂。”“文藝不能當(dāng)市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣。”總書記的講話高屋建瓴、視野宏闊，既充分肯定了當(dāng)前文藝創(chuàng)作的喜人成績，也深刻指出了長期困擾文藝創(chuàng)作的關(guān)鍵性問題，其論述全面客觀，切中肯綮。他所論及的文藝生產(chǎn)的機械化和模式化、文藝消費的快餐化、文藝價值的純娛樂化、文藝精品意識缺位等問題事關(guān)中國文藝的現(xiàn)實處境與未來命運，應(yīng)當(dāng)引起高度重視。這些問題有一個共同的交集，那就是“利欲”，表現(xiàn)在社會影響及審美效應(yīng)上，便是“?；?rdquo;。當(dāng)前部分文藝創(chuàng)作中所存在的“?；?rdquo;性，就源自藝術(shù)生產(chǎn)過程中的“銅臭氣”，源自某些藝術(shù)生產(chǎn)者將“低俗”視同“通俗”、將“欲望”目為“希望”，正是這種掩耳盜鈴式的思維和行為，使得有些文藝制作顯露出“頹廢萎靡”的精神癥候，這在某些特別強調(diào)視聽感官刺激的影視作品中表現(xiàn)得較為突出。

　　近幾年來，中國影視行業(yè)正迎來藝術(shù)生產(chǎn)的高原期，這期間涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的作品。如電影《辛亥革命》《建黨偉業(yè)》《周恩來的四個晝夜》《錢學(xué)森》《楊善洲》《郭明義》《飛天》《南方大冰雪》《天河》等；電視劇《焦裕祿》《原鄉(xiāng)》《十送紅軍》《老農(nóng)民》《紅高粱》《長沙保衛(wèi)戰(zhàn)》等。這些作品在弘揚時代主旋律、向社會輸送正能量、詮釋并彰顯社會主義核心價值觀、實現(xiàn)歷史與現(xiàn)實的人文關(guān)懷等方面都作出了很大努力，取得了突出的成效。在思想深度、道德高度、情感溫度等方面均有不俗的表現(xiàn)，票房與口碑也可圈可點。但在商業(yè)娛樂片領(lǐng)域，還存在較大的問題。主要表現(xiàn)為題材選擇的狹隘化、制作過程的模式化、影視語匯的類型化、營銷手段的無序化、藝術(shù)效應(yīng)的感官娛樂化等方面。特別是一些網(wǎng)絡(luò)劇，藝術(shù)水準(zhǔn)較低，多以性、暴力、出軌、戲謔等內(nèi)容作為吸引觀眾的賣點，以人物之間的畸形關(guān)系、場面的激烈火爆、特定情感氛圍的強化來掩蓋思想的貧瘠和制作的粗糙。觀眾從中獲得的不是余音繞梁式的審美延留，不是心靈的凈化與澄明，而是對諸如獵奇、驚恐、曖昧、斗狠、迷幻、無聊、抑郁等情感心理的操練和演繹。由于這類影視作品的受眾主要以90后、00后的青少年居多，這些消費群體的世界觀、人生觀、價值觀尚不成熟，對藝術(shù)的甄別品鑒能力也有待提高。長期接觸這些影視作品，必定是弊大于利，甚至貽害無窮。舉例來說，近年熱播的現(xiàn)代都市倫理劇為增加看點，往往少不了拿故事中的成功白領(lǐng)出軌說事，似乎沒有“小三”的參與，故事就無法展開。從理論上來說，藝術(shù)源自生活也高于生活，是對現(xiàn)實生活的提煉和典型化，這是“藝術(shù)真實”。影視作品對現(xiàn)實生活進行客觀地再現(xiàn)本是合情合理，也是必要的。但是，如果沒有深入領(lǐng)會藝術(shù)真實與生活真實之間的辯證關(guān)系，一味地在作品中強化這種非常態(tài)的道德情感，就會讓觀眾尤其是青少年誤認(rèn)為這就是現(xiàn)實人生，進而影響到他們對尚未到來的愛情、家庭等情感關(guān)系的正確認(rèn)識，產(chǎn)生消極悲觀的情緒。在這樣的情形下，藝術(shù)作品就不是正視聽、指方向、暖人心、凈靈魂的精神財富了，藝術(shù)遭遇“利欲”并被無情綁架，淪為“?；?rdquo;觀眾、為從業(yè)者撈名獲利的工具。

　　相比之下，古人對文藝創(chuàng)作的精神境界和審美效應(yīng)非常重視，強調(diào)藝術(shù)要有中正平和之氣，能給人以光明精純的德性涵養(yǎng)。從哲學(xué)、美學(xué)意義來說，“眩惑”根源于過度，是對中庸法則的背離。所以，“中和”(孔子)甚或“淡和”(周敦頤)是診治“?；?rdquo;的良方?！秶Z·周語下》有言：“夫樂不過以聽耳，而美不過以觀目，若聽樂而震，觀美而眩，患莫甚焉。夫耳目，心之樞機也，故必聽和而視正。聽和則聰，視正則明，聰則言聽，明則德昭，聽言昭德，則能思慮純固。以言德于民，民歆而德之，則歸心焉。……若視聽不和，而有震眩，則味入不精，不精則氣佚，氣佚則不和，于是乎有狂悖之言，有?；笾?，有轉(zhuǎn)易之名，有過慝之度。”古人強調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)要把握一個度，不能震眩耳目、迷亂心志，而應(yīng)“聽和視正”，達情合度，使百姓向德歸心，這才是好的藝術(shù)。否則便有可能陷入“?；?rdquo;一途。

　　客觀地講，從主題選擇及價值訴求來看，當(dāng)下的文藝創(chuàng)作整體上并未偏離藝術(shù)發(fā)展繁榮的正常軌道，緊隨時代脈動，砭惡撻丑、求美向善仍然是文藝創(chuàng)作的主流價值傾向。但從審美旨趣與精神境界來看，當(dāng)前文藝界則顯得有些躁進和失度。那種中正和悅、清明雅美、哀樂有度、抑揚合操的藝術(shù)佳構(gòu)始終未見浮出歷史的地表。這就要求廣大的文藝工作者時時警惕利欲的“?；?rdquo;，虛曠其心，增富其藝，誠敬行事，守正為文。

　　“守正為文”，就是要求作家藝術(shù)家不斷提高自己的“學(xué)養(yǎng)、涵養(yǎng)、修養(yǎng)”，提升自己的藝術(shù)品位與審美境界，正大自己的精神氣象，涵養(yǎng)自己的道德情操，“為歷史存正氣，為世人弘美德。”總書記強調(diào)，文藝家“應(yīng)該用現(xiàn)實主義精神和浪漫主義情懷觀照現(xiàn)實生活，用光明驅(qū)散黑暗，用美善戰(zhàn)勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方。”換言之，藝術(shù)應(yīng)以美和善來打動人，而不能以丑和惡去迷惑人?？倳浿赋觯?ldquo;藝術(shù)的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經(jīng)受洗禮，讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美、生活的美、心靈的美。”作家藝術(shù)家要“書寫和記錄人民的偉大實踐、時代的進步要求，彰顯信仰之美、崇高之美。”總書記的這些觀點，高瞻遠矚，催人奮進。既有歷史理性的深廣，又直透藝術(shù)審美之三昧，為廣大文藝工作者指明了前進的方向?？傊?，“守正為文”，就是要創(chuàng)造出體現(xiàn)時代精神、代表國家氣象、彰顯文化身份、延續(xù)民族血脈的優(yōu)秀文藝作品，在作品中闡釋真善美，凝聚新的希望，放飛民族復(fù)興的偉大夢想。(作者為江西師范大學(xué)當(dāng)代形態(tài)文藝學(xué)研究中心研究員)